“萬(wàn)人迷”MTT執棒舊金山交響樂(lè )團三位大師作品響徹國家大劇院 王小京攝影
三部大師名作貫穿古今東西
當晚音樂(lè )會(huì )以作曲家盛宗亮歌劇《紅樓夢(mèng)》序曲作為開(kāi)場(chǎng)。盛宗亮歌劇《紅樓夢(mèng)》取材于中國“四大名著(zhù)”之一、曹雪芹的經(jīng)典小說(shuō)《紅樓夢(mèng)》。小說(shuō)講述了貴族青年賈寶玉與林黛玉之間的愛(ài)情悲劇，人物關(guān)系的錯綜復雜、家族糾葛與興衰超越了時(shí)代局限，這部作品也因此成為了一部傳世名著(zhù)。盛宗亮的歌劇《紅樓夢(mèng)》于2016 年9 月 10 日在舊金山歌劇院首演，其序曲則由舊金山交響樂(lè )團另行委約創(chuàng )作，并在今年進(jìn)行了全球首演。在這首序曲中，盛宗亮集中呈現了全劇中的音樂(lè )精華，各類(lèi)動(dòng)機紛至沓來(lái)，旋律中的東方神韻與技法上的現代前衛巧妙呼應，相得益彰。
上半場(chǎng)第二首作品是由鋼琴家王羽佳、小號演奏家馬克·伊諾埃與樂(lè )團共同演奏的俄羅斯作曲家肖斯塔科維奇《第一鋼琴協(xié)奏曲》。這部作品首演于1933年，此時(shí)的肖斯塔科維奇僅有27歲。作品中，觀(guān)眾聽(tīng)到的并非往日里肖斯塔科維奇音樂(lè )嚴肅、深刻的形象，取而代之的是澎湃的活力與自由的音樂(lè )想象。作曲家將俄羅斯傳統音樂(lè )元素與當時(shí)流行于全世界的爵士音樂(lè )相結合，王羽佳十指在黑白琴鍵上飛速彈奏，應對著(zhù)技巧與樂(lè )感的雙重挑戰，令觀(guān)眾大呼過(guò)癮。
在音樂(lè )會(huì )下半場(chǎng)，指揮家邁克爾·蒂爾森·托馬斯與舊金山交響樂(lè )團則帶領(lǐng)觀(guān)眾來(lái)到了德奧音樂(lè )的浪漫主義晚期時(shí)代。奧地利作曲家布魯克納一生都活在自卑的情緒之中，幾乎每一部作品的上演都伴隨著(zhù)巨大的負面聲音，但《第七交響曲》在1884年首演時(shí)，卻一改往日景象，獲得了巨大成功。在當晚的音樂(lè )會(huì )中，指揮家邁克爾·蒂爾森·托馬斯與樂(lè )團為了更演繹這部作品中的“浪漫”與“悲劇”情懷，特意將作曲中第二、三樂(lè )章交換位置，作品中音樂(lè )情緒的抑揚被充分體現。而樂(lè )團堅實(shí)厚重的和聲與流暢清新的線(xiàn)條相互和諧，最后在第四樂(lè )章銅管聲部的嘹亮音色中走向尾聲，更將本場(chǎng)音樂(lè )會(huì )推上高潮，引來(lái)觀(guān)眾爆棚般的掌聲。
